Manuel Monroy-19/21 agosto

DISEÑADOR GRÁFICO / ILUSTRADOR

Egresado de la licenciatura en diseño gráfico de la Universidad Autónoma Metropolitana, en la Ciudad de México, sus 20 años de ejercicio profesional se han centrado en la realización de ilustraciones para libros infantiles, revistas culturales, carteles y, en fechas recientes, proyectos de animación.

Su trabajo ha recibido varios reconocimientos a nivel internacional, entre los que destacan el premio A la orilla del viento, otorgado por el Fondo de Cultura Económica, en México(1996); el NOMA Concours Encouragement Prize, en Japón (1997); su inclusion en la Lista de Honor de IBBY (2006); la Art Dirección Gold World Medal en el New York Film Festival (2009); su inclusión en la exposición The White Ravens 2010, organizada por la Internationale Jugendbibliothek en el marco de la Fiera del Libro per Ragazzi de Bologna, y una Merit Mention de la Society of Publication Designers, en Nueva York (2011).

Tanto su producción profesional como su obra personal han sido incluidas en exposiciones organizadas en Cuba, Holanda, Italia, Japón, la República Checa y México. Las más recientes son Lugar común, muestra individual con que fue inaugurada la Galería Vértigo, en la Ciudad de México (2009), y las colectivas Bella y Terca,  organizada por el Museo de Arte Moderno de la ciudad de México (2010), y Destellos, que conmemora la primera década de la Fundación /Colección Jumex y se encuentra montada en la sede de esa organización, en la ciudad de México (2011).

En el área académica, imparte conferencias y talleres para diversas universidades, organismos profesionales e instancias culturales, con los que ha colaborado además como jurado de concursos.

Este 2011 el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes de México le comisionó la imagen de la edición 31 de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil, que se realizará en noviembre.

http://manuel-monroy.com/bio/

Margarita Sada-12/14 de agosto

Maestría en Artes Visuales en la Academia de San Carlos de la UNAM.

     Ha participado en varias exposiciones colectivas como: Arte Joven, en el Museo Alvar Carrillo Gil, en 1994; Quinta y Sexta Bienal Internacional de Cartel en México, del Museo de la Estampa, en 1998 y 2000, respectivamente; Sexta Trienal Internacional de Cartel, en Toyama, Japón, en 2000, y 100 Carteles Mexicanos, en Bogotá, Colombia, en 2004.

     Entre sus exposiciones individuales se cuentan las realizadas en la Ciudad de México:Retratos, en la Galería del Vestíbulo del Teatro de la Paz, de la Universidad Autónoma Metropolitana, en 1993; Declaración de los Derechos del Hombre, en la Biblioteca México, en 1997; Vestidito Rosa, en la Casa de la Cultura Azcapotzalco, en 1999, y De Principios y Princesas, en la Casa de la Cultura Condesa, en 2005. Asimismo, expuso su ilustraciones infantiles en Tres Peinados muy Especiales, en el Museo de la Ciudad de Querétaro, en 2008.

     Con su exposición Siamo Armate, se presentó en el Teatro Polivalente Ocupado, en Bolonia, Génova y Roma, en Italia, en 2001. 

     En 2005 obtuvo el Primer Lugar por su libroVenir del mar y en 2006, Mención Honorífica por Yo Claudia, en el Premio al Arte Editorial, otorgado por la Caniem para el libro para niños mejor ilustrado.

     Ha trabajado con diferentes editoriales mexicanas y extranjeras, ilustrando libros para niños.

Egresada de la Escuela de Diseño del INBA, con maestría de artes plásticas en la UNAM San Carlos, trabaja como ilustradora para la revista ESCALA, editorial CONAFE, participa en el catálogo de ilustradores del CONAFE entre otros?, ganadora de premios de ilustración y de diseño de carteles. Luchadora social, de los derechos de humanos y de la mujer, sus actividades sociales las combina con su profesión. Su trayectoria profesional la ha llevado a exponer su trabajo en Italia ( año 2001).

M-2

Alicia Portillo - Taller breve de Encuadernación 7 de Agosto

Síntesis curricular

Lic. C.G. Alicia Portillo Venegas

e mail: lichapv@gmail.com

Mexicana, licenciada en Comunicación Gráfica en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM. Miembro docente de la misma desde 1996, impartiendo materias teóricas referentes al libro, el diseño editorial, y materias prácticas sobre expresión gráfica y tipográfica. Actualmente en proceso de estudio de la Maestría en Diseño y Comunicación Visual por la ENAP, con tema de la enseñanza de la encuadernación.

Entre las actividades académicas: más de 19 cursos impartidos sobre encuadernación, tanto para alumnos como para maestros. Trabajo académico encaminado a revisar la relación del diseñador con los procesos editoriales y de encuadernación artesanal y artística, promoviendo la reflexión sobre el papel que el diseñador juega en el ámbito cultural, didáctico y estético del entorno del libro.

http://blogs.enap.unam.mx/asignatura/alicia_portillo/

Preparación profesional: estudios de biología básica, diplomado en redacción y composición literaria de la universidad del Claustro de Sor Juana y más de 40 cursos de actualización en áreas de diseño gráfico, técnicas gráficas, encuadernación y restauración de libros, didáctica y creatividad impartidos por diversas instituciones como el Instituto Nacional de Bellas Artes; la UNAM, el Centro Nacional de las Artes, la Escuela Nacional de Artes Gráficas, entre otros.

Como creadora plástica: 9 exposiciones colectivas y 2 individuales con obra fotográfica y gráfica digital. Producción personal de neográfica, libro de artista y encuadernación de autor. Interactivos mecánicos didácticos y museográficos relacionados con el libro, así como la reproducción de libros antiguos y escenografía para museos. Asesoría técnica en la elaboración y diseño de diversos libros objeto, de artista, tesis, encuadernaciones especiales y carpetas para artistas y particulares.

En el campo profesional: diseñadora editorial independiente desde 1992 realizando diversos proyectos para particulares e instituciones como carteles, papelería, promocionales, diseño museográfico y editorial.

Coordinadora de Actividades Culturales de la Facultad de Ciencias, UNAM, de 1995 a 1996; tallerista en el programa Alas y Raíces del INBA, colaboradora en la logística del evento Por los muertos, Daniel Quiñones, la Quiñonera. Colorista en el Taller de Ilustración MAGOH, empresa dedicada a ilustración de texto e infantil en el área de técnicas análogas y digitales.

De abril 2002 a diciembre 2010 Coordinadora de diseño gráfico en la empresa de Diseño Museográfico Silicio X Multidiseño, con participación en diversos proyectos con la elaboración y coordinación de la gráfica de imagen institucional y cedularios diversos, planeación de interactivos electrónicos y mecánicos, maquetación de facsimilares, coordianción de archivos para preprensa. 

 HYPERLINK "http://siliciox.net/"http://siliciox.net/

Por ejemplo:

• Logotipo y diseño gráfico de cedulario, interactivos electrónicos y mecánicos para el Museo de la Cultura Taurina, Saltillo, Coahuila. Que se considera inovador, didáctico y de los mejores del mundo en su género.

 HYPERLINK "http://www.travelbymexico.com/saltillo/atractivos/index.php?nom=esalplazamexico"http://www.travelbymexico.com/saltillo/atractivos/index.php?nom=esalplazamexico

http://www.youtube.com/watch?v=m6pmQQxeTYs

• Diseño gráfico de cedulario, interactivos electrónicos y mecánicos para el Museo del Desierto Chihuahuense, Delicias, Chihuahua. Importante espacio cultural para una zona de gran movimiento político y de narcotráfico, que resguarda piezas paleontológicas relevantes y está a la espera de investigadores y descubrimientos de una zona, aún no muy explorada, y muy rica en fósiles.

 HYPERLINK "http://www.chihuahua.gob.mx/ichicult/Contenido/plantilla5.asp?cve_canal=11526&Portal=ichicult2"http://www.chihuahua.gob.mx/ichicult/Contenido/plantilla5.asp?cve_canal=11526&Portal=ichicult2

• Diseño gráfico de cedulario, interactivos electrónicos, diseño de mobiliario y orgullosa participación en las exposiciones conmemorativas de los 100 años de la Universidad: Tiempo universitario, en San Ildefonso y Constructores en Palacio de Minería de la UNAM.

Diciembre 2012

Coyoacán

Alfonso Ochoa-Taller Breve de narrativa-17/19/24 de junio

Es socio y Director Creativo de Monobloc, despacho dedicado al desarrollo de proyectos creativos. Fue director de Mastodonte, una revista en línea dedicada a los procesos creativos, de la cual también fue articulista. Actualmente dirige la revista digital Bulpo, una revista de corte literario dirigida a niños. Es autor de La forma del pez (Plaza y Valdés, 1999), Cuchara (Confort, 2004), El lugar perfecto para las aves (SM Ediciones, 2012), Entre, santo peregrino (SM Ediciones, 2012) y Esta familia que ves (SM Ediciones, 2013). Beneficiario del Apoyo a la Escritura de Guión 2011, otorgado por el IMCINE con El estado del tiempo. Es autor de los libros interactivos digitales De cabeza (ochogallos, 2013) y Árbol con patas, libro que fue merecedor del Primer Lugar en el 3er. Premio Internacional de Libro Animado Interactivo Paula Benavides 2013, organizado por Conaculta. Imparte talleres de narrativa, narrativa visual y creatividad.

Valeria Gallo-10 de Junio-Mesa de apertura

Después de ilustrar, la actividad favorita de Valeria Gallo es ver. Sobre todo si lo que hay que ver camina por las aceras de la ciudad, se sienta en las bancas de los parques o baila danzón. Las caras de quienes pasan enfrente se convierten en personajes. Valeria estudió en la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes, en México. Casi de inmediato, se vino definiendo el que más adelante sería su perfil profesional: la animación, la creación de personajes y la ilustración, en mayor medida enfocada al público infantil. En el año 1999 formó parte del Departamento de Diseño de la barra infantil del Canal Once, para la que ganó el primer lugar en el concurso  internacional de imagen televisiva  BDA y PROMAX en el 2001. En el año 2002 fue también merecedora del mismo premio, esta vez por una campaña que realizó para Televisa Niños. Desde el 2005 tiene un hijo con el que se sienta cada noche a leer. Cuando esto le deja tiempo, dedica la mayor parte de su trabajo a ilustrar libros infantiles para distintas editoriales en México y España, tales como Editorial Castillo, Edelvives, Santillana y SM. Con ésta última publicó un libro de su autoría titulado Nunca es demasiado Circo. Si tuvieramos que resumir su trabajo en una frase (aunque hasta hoy nadie nos lo ha pedido) diríamos que Valeria Gallo cree que hay belleza donde usualmente no la vemos. Actualmente trabaja en proyectos personales, explorando con materiales distintos del papel, a ver qué sale. A Valeria le gusta el color morado.

http://valeriagallo.com/

SOLO from OchoGallos on Vimeo.

M-1

Ixchel Estrada

Ixchel Estrada

Ilustradora Mexicana. Ha colaborado para medios impresos y editoriales desde el año 2000, publicando para libros, revistas, cortos animados y publicaciones independientes. A la fecha cuenta con 15 libros ilustrados, publicados por editoriales como: Fondo de Cultura Económica, Alfaguara Infantil, Editorial Castillo, Ediciones SM, Ediciones el Naranjo, RBA Libros, Serres, Editorial Serpentina,  Colofón, y Editorial Océano entre otros. Con títulos que han sido publicados y traducidos en otros idiomas y países como Taiwan, China y Korea. Además de contar con títulos seleccionados para formar parte del programa Bibliotecas de Aula de la SEP.  Su trabajo ha sido premiado y tomado en cuenta para ser exhibido en numerosas Exposiciones , el Catálogo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles del CONACULTA, el proyecto Imaginantes de Televisa, y numerosos talleres y ponencias.  Participe del uso de  Pedagogías activas y  prácticas Arte-terapéuticas.  Cuenta  además con un proyecto personal de juguete de autor.

www.ixchelestrada.com

estrada.ixchel@gmail.com

Ricardo Peláez-Secuencia narrativa-Novela gráfica

RICARDO PELÁEZ GOYCOCHEA

MÉXICO D.F. 1968

Cursó la carrera de Diseño Gráfico en la Escuela Nacional de Artes Plàsticas de la UNAM

Es dibujante de toda la vida pero cobra por ello desde 1989 en que comenzó a colaborar como ilustrador - siempre como freelance- para diversos medios editoriales, empresas y organizaciones. 

Su especial interés en la historieta lo llevó a participar durante diez años en la revista Gallito Comics y a formar por cinco años junto con Edgar Clément, José Quintero y Frik el Taller del Perro.

Actualmente sigue viviendo de sus ilustraciones, pero también de su esporádica labor docente en todo aquel lugar al que lo llaman.

Su trabajo puede verse en diversos títulos editados por el Fondo de Cultura Económica, Ediciones SM, Alfaguara o Ediciones Castillo.

También en:

http://maquinadeimagenes.blogspot.com/

Galería virtual:  

http://ricardopelaez.deviantart.com/

Ramón Baturoni- Ilustración para animación

Ramòn Baturoni A.

Semblanza

    Con 17 años de experiencia en el terreno de la Animaciòn Mexicana, Ramon Baturoni actualmente labora como director de Animaciòn en la casa productora "Rancho Estudios" donde con un equipo lidereado por Ricardo Lozano se realiza la serie "Soy un Zombi", propuesta de serie animada para youtube.

    Ramòn comienza su carrera en el campo de la animación en el año de 1995 bajo la dirección de Fernando Ruiz, uno de los pioneros de la animación en Mèxico, en el estudio "PROMEXA", su desempeño como intercalador vio una pronta evolución hacia la asistencia de animación y posteriormente como animador Junior. En este periodo tiene la oportunidad de participar en varias producciones para la Secretaria de Educaciòn Pùblica ente las cuales se cuentan "Vamos a la Sep" "Los hijos del Maiz" y "La Señal". 

   "PROMEXA" cierra sus puertas en 1998, y seria en 1999 cuando Ramòn se une a las filas de "LA MAMÀ DE TARZAN", bajo la dirección y enseñanza de Enrique Navarrete Gil, quien después de haber participado en grandes producciones con Dreamworks, montò un estudio en Mèxico y compartió técnicas de animación que no se habían usado antes en Mèxico. Ramòn ingresa a "la mamà" (como se le conocía comercialmente) como animador practicante y poco a poco fue haciendse camino hasta ser uno de los dos animadores Senior de aquel equipo junto con Adolfo Diaz. El tiempo de "la mama" en su primera etapa fue relativamente corto, pero Ramòn tuvo la oportunidad de animar para medios publicitarios, personajes como "Gansito" o "el Gato Bubba" pasaron por los lápices de aquel equipo, animado todo en la técnica tradicional, cuadro por cuadro, hoja por hoja. En el año 2000 el estudio entra en una pausa administrativa, Ramon deja "La mamà de Tarzàn" para regresar a sus filas hasta el año 2002, conservando su lugar como animador senior haciendo animación para medios publicitarios, diseño de personajes, animatics y story board.

    Es en el año de 2004 cuando Ramòn Baturoni deja "La mamà de Tarzàn" e ingresa al staff de "Anima Estudios", mientras corría la producción del largo metraje "El Agente 00P2" dirigida por Andres Couturier. Ante la curva de aprendizaje de animación digital, Ramòn divide su tiempo entre el diseño de personajes y Props y la animación. Ya Dentro de las filas de "Anima Estudios" Ramòn tiene la oportunidad de dirigir algunos cortos animados hasta que en el año de 2005 se inician los preparativos y la preproducciòn para la serie "El Chavo Animado", primera serie animada hecha aboslutamente en Mèxico. Ramòn participa desde el inicio en este proyecto, diseñando y rediseñando personajes junto con un equipo de arte.  Al iniciarse formalemente la producciòn le es asignada la direcciòn de animaciòn junto con Isaac Sandoval, ex compañero de trabajo en los tiempos de "La mamà de Tarzàn". La serie de "el chavo" resulta ser un exito en toda Latinoamerica y Estados Unidos lo que proyecta al equipo a una exposiciòn internacional y a la subsecuente planeaciòn de proyectos de gran formato.

  En el año de 2009, Ramon recibe la oportunidad de integrarse al equipo de producción del largo metraje "HEROES VERDADEROS" producido por "WHITE KNIGHT PRODUCTIONS" bajo la dirección de Carlos Kuri. Una saga de la Independencia de Mèxico como parte de las conmemoraciones del Bicentenario. Es ahí donde tiene la gran fortuna de conocer animadores con vasta experiencia y calidad como Jared Beckenstrand, Jaques Muller, Bill Recinos, Scott Petersen y Bianca Siercke con quienes aprende y comparte muchos puntos de vista técnicos y emotivos del arte de la animación. La producción llega a su final a tiempo, El largo metraje estuvo en cartelera, pero desgraciadamente el Estudio cierra sus puertas inmediatamente después.

   En ese momento, en el año 2010 Ramòn se reintegra al equipo de Enrique Navarrete, pero ahora en el estudio "Los Hijos de su Madre" a la producción del largo metraje "Juan Escopeta", donde apenas anima un par de escenas dado que la producción està terminando. Terminada la producción de "Juan Escopeta" es contratado de planta para el desarrollo de lo que siempre fue el eje central del estudio , la animación para medios publicitarios, durante este periodo también se produce el capitulo piloto de una famosa serie de los 70's en su versión animada, proyecto que hasta la fecha està congelado. 

  Es a finales del año 2011 cuando Ramòn Baturoni es convocado por "Rancho Estudios" para dirigir el departamento de animación, actividad que desempeña hoy en día.

   Entre los proyectos mas destacados donde Ramòn Baturoni ha participado encontramos:

1.- 90 Capitulos de la serie “El chavo Animado”, Direcciòn de Animaciòn

2-. Largo metraje “Agente 00P2”, Animador/diseñador/Arte

3.- Largo metraje “AAA”, Animador

4.- 19 capitulos “soy un zombi”, Direcciòn de Animaciòn.

    Ramòn Baturoni Arrache, conocido en el ámbito de la animación como "Ramonation" es un artista comprometido con la calidad y el buen desarrollo de la animación Mexicana.

Quezal León

Ciudad de México, 1976. Su trabajo atraviesa el diseño de libros y carteles, la ilustración y la fotógrafía, así como la gráfica, la pintura y la edición independiente. Le gusta tanto lo que hace que ha recibido en varias ocasiones los premios Quórum, a! Diseño y Caniem al Arte Editorial. También ha sido seleccionado en el premio de Diseño Editorial Daniel Gil (España), el International Book Project (Italia), la Bienal Iberoamericana de Cartel (Bolivia), el Catálogo Nacional de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles (México) y en la Primera Bienal Internacional de Ex-libris y Miniprints (China). En 2007 recibió la beca del FONCA para realizar estudios de especialización en la ENSAD (País). Su trabajo ha sido mostrado de manera colectiva en China, Etiopía, E.U., Francia, Italia y Portugal, así como en la Feria Internacional de Libros de Artista 2009 (México). Su obra plástica se ha exhibido Individualmente en París. Es director de arte de Ediciones SM México y co-orga- nizador del Catálogo Iberoamericano de Ilustración, y ha formado parte del jurado de éste y del Premio Internacional de Ilustración Feria de Bolonia-Fundación SM.

Seminario - Antonio Santos

Hola colegas a quien le interese un enfoque diferente hacia el libro Álbum. 

El Diplomado En Ilustración Procesos y Contextos promueve su primer seminario de 32 horas, como parte de los cursos de extensión de nuestro diplomado.

Este será impartido por el Ilustrador Antonio Santos

los datos completos aparecen en el flyer, pero si te hace falta más información, aqui estamos para ayudarte.

Julio López

Luis San Vicente

Luis San Vicente (México, 1970)

Estudio Diseño de la Comunicación Gráfica. De 1997 a la fecha ha ilustrado 20 libros infantiles en países como México, Estados Unidos y Venezuela para diversas editoriales entre las que destacan Alfaguara, Ediciones Corunda, Dirección General de Publicaciones, Ediciones SM, Libros del Rincón (SEP), Scholastic, Diego Pum (España), Nostra, entre otras. 

Entre sus reconocimientos destacan, el Primer lugar en el Concurso de Cartel sobre el «Día Internacional de la Mujer» (México, 1988) 

Primer lugar en el catálogo de ilustradores de publicaciones infantiles y juveniles (conaculta) en 2 ocasiones (XV y XXII) y  un segundo lugar (X).

Obtuvo tercer lugar en el Concurso Nacional de Cartel «Con nuestro ingenio invitemos a leer» (México, 2006)  y mención en el año 1999. 

"Encuoragement Prize" en el Concurso Noma de Ilustración infantil organizado por la UNESCO (Japón, 1998).

 Su libro «El Festival de las Calaveras» (2002) fue finalista en el Concurso Internacional de Libro ilustrado IBBY (Venezuela) y también fue seleccionado para participar en las bibliotecas de aula de la SEP (México).

Ganador de mención honorífica en el "Encuentro latinoamericano de diseño" (Palermo, Argentina 2012).

Seleccionado en el  tercer catálogo de ilustradores Iberoamericanos (2012).

En el 2002 fue seleccionado con mención del jurado para participar en la exposición de Soki Com Arts en Corea del sur. 

Gano el Premio Antonio García Cubas al mejor libro de antropología por el libro «Todo cabe en un jarrito»  (Alfaguara, 2001).

Sus ilustraciones han sido seleccionadas en varias ocasiones para formar parte de la multipremiada revista de diseño Bak de Turquía (2008, 2009).

En el campo de la animación, se ha hecho cargo en dos ocasiones de la imagen y conceptualización de «Día de muertos» para la cadena nacional Televisa (México, 2007, 2008). Participó en el proyecto «Imaginantes» de la misma cadena (México, 2008) donde sus cortos ganaron diversos premios entre los que hay que destacar el Primer y Tercer lugar en corto metrajes del Festival de cine de Nueva York (2009).

Ha expuesto su obra en diversos foros, destacando Art Forum (Tokio, Japón 1999), Bienal de ilustración (Bratislava, Eslovaquia 1999), Museo de la ciudad de Querétaro (retrospectiva) (México, 2007),  Club Jeunesse Feria del Libro de París, (Francia, 2009). El homenaje nacional a Guadalupe Posada , en el museo de la historia mexicana (Monterrey) (2012-2013)

Desde Octubre del 2000 a la fecha se desempeña como Coordinador de Ilustración, infografía y fotoarte del periódico el Reforma (México).

Maricarmen Miranda

Maricarmen Miranda Diosdado

(México, 10 de enero de 1967)

Estudió la licenciatura de Diseño de la Comunicación Gráfica con especialización en ilustración en la UAM-Xochimilco.

Ha realizado trabajos de ilustración, diseño editorial, escenografía y ambientación. Participó en la edición a cargo de la editorial Fábrica de Letras de El Ingenioso Hidalgo, Don Quijote de la Mancha, por el cual se obtuvo el primer lugar en la Feria del Libro Infantil y Juvenil de 2001, como mejor edición ilustrada.

Ha colaborado como ilustradora para la UNAM, UAM, INBA, INEA, SEP,  SEMARNAT, Grupo Santillana y para el Fondo de Cultura Económica; para la revista Letras Libres y Selecciones. Actualmente esta a cargo de la dirección de arte de la editorial Cal y arena y Amoch Libros. Realiza su proyecto personal vinculado al lenguaje simbólico de los objetos.